【时事热点】《长安三万里》爆火，除了诗词，孩子还可以从中学什么？
最近，动画电影《长安三万里》火了。电影以盛唐为背景，讲述安史之乱后，困守孤城的高适向监军太监回忆起自己与李白的一生往事。
整个影片就是一场充满文化底蕴的穿越旅行。李白、高适、杜甫等大唐豪杰群贤毕集，唐风唐韵、诗词歌赋、音乐绘画、舞蹈书法陆续呈现，让整个大唐都活了过来。
影片还展开了对理想主义和现实主义的讨论，对友情的讨论，对责任担当的讨论。披着大唐的锦绣外衣，讲述严肃的关于时代、关于成长的主题。
现在，就请您带上孩子，来感受这一堂关于审美、人生、友情和家国的大课吧！
审美，
是打开“传统文化”的新方式
对于孩子来说，《长安三万里》提供了打开“传统文化”的另一种方式。
诗词之美
全片共出现了48首唐诗，其中诗仙李白共18首名篇，均入选中小语文课本，每一段诗句在电影里头都有对应的视觉印象，美得震撼人心。
尤其是《将进酒》一段，恢弘壮阔、浪漫飞扬——李白率领众人乘鹤凌空而起，飞越千刃瀑布，直上神仙宫阙。水波、星河，流光溢彩；现实、幻象，彼此交融。那是他在沉浮半生四处碰壁之后仅剩的一点精气神，一点与生俱来的元气。
一首首的唐诗，变成画面呈现在人们面前。影片将盛世和乱世中怀才不遇的血与泪拍出来，让历史人物的那些黑白画像鲜活而浪漫，穿越时空带来共感。
大唐是诗的国度，长安是诗的韵脚，大唐之诗是刻进我们骨子里的文化DNA。其壮阔的境界，浑厚的意蕴，活力和朝气，浪漫的情怀，包容了天地秘奥、社会万象、生命重量、情感温度，记录着中华民族对自我的表达、对世界的表达。它的每一个字，每一声欢笑、戏谑、叹息与痛悔，都和我们息息相通。
城阙之美
“骊宫高处入青云”“九重城阙烟尘生”，一曲《长恨歌》为唐代建筑描绘出无边春色。无论是城市、建筑，还是雕塑，大唐艺术都实现了中华民族的审美理想，情理兼得、力韵互含、刚柔相济、象意合一。
以唐长安城为例，它整个是一个中心轴对称图形，以显礼制与规整。相比于秦汉，唐代建筑体积逐渐缩小，彰显声势、炫耀技术的造型与繁琐的装饰也少了，而内外空间和审美细节却日渐完美和丰富，更注重“人”的观感体验。
而《长安三万里》则将“山顶千门次第开”的锦绣长安、“二分明月是扬州”的秀美扬州，“白云千载空悠悠”的黄鹤楼、“两岸猿声啼不住”的三峡奇景，再到梁园、潼关、松州、蓟北的风光，都淋漓再现出来，可谓一幅活灵活现的《大唐旅游地图》。
礼仪之美
柘枝舞不是一言不合就跳起来，而是在对面的船上跳。隔着水声，隔着醉眼，退开半步的东方美学，刚刚好；叉手礼、碰酒杯时不能撞杯；李白葬吴指南时极具仪式感，是把米酒洒在墓前的包草上以示祭奠。
李白弹的那把曲项琵琶，琴头呈直角，和现在的形制不同。这种琵琶在隋唐时期才从龟兹传入中原，弹的时候是横过来的，有点像弹吉他。
而黄鹤楼上的诗板让人叹为观止，密密麻麻都是前贤的诗作。不论出身，不管贫贱，只要才华够就可以上去题诗。那背后是大唐的开阔胸怀。
人生，
需要理想主义，也需要现实主义
李白和高适年轻相识，分别代表着理想主义和现实主义。即便在千年之后的今天，这种碰撞仍然是一个重要的人生命题。
李白，代表了“浪漫主义”的一面。尽管他的外在形象在电影中发生了巨大变化，但他内心始终如一。
无论李白还是高适，理想主义还是现实主义，都代表了唐朝人的乐观自信。
高质量的友谊，
需要一场“双向奔赴”
李白和高适、杜甫三人作为好朋友在梁宋之间漫游，“安禄山之乱”改变了他们的命运。
然而，因为身份不对等，也注定了这段友情只会是单向的，李白视为最好朋友的人始终不理解他，理解他的人也帮不了他。
当生命即将走向终结，过去纷纷扰扰大家皆已释然，最好的结局就是李白能坦然地吟出“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”，高适在小童说出最喜欢李白的诗时，能淡然回复“无妨”。
家国情怀：
虽鼓盆而歌，但信念不灭
当事业停滞，他写出了光阴蹉跎的焦急：“青春已复过，白日忽相催”；写尽了乱世中苍生的祈愿：“何日平胡虏，良人罢远征”；当繁华成云烟，他终于悟到：“夫天地者，万物之逆旅也；光阴者，百代之过客也。而浮生若梦，为欢几何？”
或许，培养孩子，不需要给他定点设计梦想，告诉他长大要当什么要做什么。当孩子的眼界和格局被打开，自我身份被定义，他的人生一定是有梦想的。
